Dizajn ima mnoga lica, ali prečesto se u njemu ne vidi žensko lice. Zato povodom Dana žena dajemo riječ talentiranim dizajnericama i predstavljamo profile 9 dizajnerica čije ćete kreacije pronaći u našoj ponudi. Nadamo se da će njihove priče biti izvor inspiracije generacijama koje dolaze.
Patricia Urquiola – arhitektica i dizajnerica
Patricia Urquiola, proslavljena španjolska arhitektica i dizajnerica, osvojila je bezbroj nagrada za svoje revolucionarne dizajne prikazane na prestižnim svjetskim izložbama. Njezina kreativna filozofija je očaravajuća mješavina humanizma, tehnologije i sociološkog razumijevanja. Za svaki novi proizvod započinje s dubokim, empatičnim povezivanjem s korisnikom – čovjek koji će u konačnici imati koristi od dizajna uvijek je u njenom primarnom fokusu. Urquiola uživa u otkrivanju neočekivanih veza između poznatog i neistraženog, vještine koju nedvojbeno ovladava s iznimnom gracioznošću.
Tijekom svoje istaknute karijere, surađivala je s vodećim svjetskim brendovima uključujući Alessi, Kartell i Foscarini.
Mette Thomsen – osnivačica Design Letters
Put Mette Thomsen započeo je kao novinarke dizajna, što je potaknulo doživotnu strast prema predivnoj estetici... i duboko cijenjenje tipografije. Stoga se čini posve prirodnim da je, kada je 2009. godine osnovala svoj brend u Danskoj, odlučila usredotočiti se upravo na to: izuzetan dizajn ukorijenjen u slovima.
Godine 2011. predstavila je svoju prvu kolekciju sada već kultnih monokromnih šalica, ukrašenih minimalističkim natpisima. Ti su komadi imali oblike slova pedantno ručno dizajnirane 1937. godine od strane samog Arnea Jacobsena – legendarne figure u svijetu dizajna i jednog od najslavnijih danskih kreativaca.
Kako se brend širio, eksperimentirajući s novim pristupima i živopisnim bojama, slova i tipografija ostali su čvrsto u njegovoj srži, utkani u njegovu DNK. Posljedično, do danas, dizajni iz Design Letters nastavljaju oduševljavati svakoga tko voli abecedu i strastveno voli izuzetan dizajn. ;)
Trine Andersen, kreatorica brenda Ferm LIVING
Gledajući impresivnu i raznoliku kolekciju Ferm Living, iznenađujuće je saznati da je sve počelo s... tapetama. Godine 2005., danska umjetnička direktorica Trine Andersen uređivala je svoj novi dom i borila se da pronađe dizajne tapeta koji su uistinu rezonirali s njenom vizijom. Prihvativši vlastiti kreativni talent, sama je dizajnirala tapete, izložila ih na sajmu dizajna interijera i otkrila... da je to upravo ono što su i drugi tražili. To je potaknulo stvaranje Ferm Livinga, brenda posvećenog od samog početka stvaranju udobnih, toplih i privlačnih kućnih okruženja. Trine Andersen vjeruje da je dom mnogo više od pukog zbroja stvari. Zapravo, samo ime brenda potječe od izraza njezine bake „ferm på fingrene“, koji se koristio za izražavanje divljenja prema nekome tko je „imao dobru ruku“ ili je bio posebno vješt.
Danas je Ferm Living globalni brend prisutan u domovima diljem svijeta. Kako sama osnivačica objašnjava:
Tijekom godina razvili smo čistu, skandinavsku estetiku s referencama na dizajn 1950-ih i 1960-ih. Ali ne ograničavamo se samo na to. Također volimo odvažne akcente, živopisne boje i dozu energije, stoga potičemo naše kupce da improviziraju i kombiniraju klasiku s daškom ludosti.
Rachel Griffin – dizajnerica za Muuto
Rachel Griffin je američka dizajnerica koja je osnovala Earnest Studio i može se pohvaliti suradnjom s mnogim velikim brendovima poput Muuto. Fokusira se uglavnom na dizajniranje svjetiljki, namještaja i malih dodataka. Ali njeni korijeni se vide u svakom projektu – jer je započela kao grafička dizajnerica koja je nekoliko godina dizajnirala izložbe i knjige. Fascinirana je jednostavnim, grafičkim, trodimenzionalnim strukturama koje se jasno ističu u prostoru.
Ona kaže:
Moj rad istražuje teme modularnosti i višestrukosti, vođen fascinacijom jednostavnim, fleksibilnim strukturama s izravnim stavom prema materijalu. Zanima me trodimenzionalni rad koji je istodobno grafičke prirode, informiran mojim iskustvom u grafičkom dizajnu i željom za stvaranjem objekata koji doprinose stvaranju jednostavnih, odvažnih okruženja.
Camilla Schram – osnivačica brenda Humdakin
Kao što se često događa u pričama globalno uspješnih tvrtki, slučajnost je odigrala značajnu ulogu. Dok je studirala pravo, Camilla Schram je pokrenula tvrtku koja je pružala usluge čišćenja kućanstava. Međutim, svojim je klijentima ponudila jedinstven pristup – pretvarajući čišćenje u iskustvo koje je nadilazilo jednostavno održavanje. Zanimljivo, primijetila je da njezini klijenti sami ne čiste redovito, već su čekali njezine zakazane posjete. Odlučna da to promijeni, krenula je u stvaranje prepoznatljivih i inovativnih proizvoda za čišćenje (a kasnije i za njegu doma) koji se razlikuju od svega na tržištu, proizvoda koji bi bili ugodni za korištenje i poticali ljude na održavanje dosljedno čistog doma. Ovi hipoalergeni proizvodi, stvoreni s dubokim poštovanjem prema okolišu, lijepo su pakirani i mogu se pohvaliti iznimnim mirisima. Kao rezultat toga, brend Humdakin postao je recept za uspjeh i čistoću, a danas Camilla donosi urednost i zadivljujuće mirise u domove daleko izvan granica Danske.
Helene Hjorth – kreatorica Done by Deer
Ime brenda Done by Deer zasigurno nije slučajnost. Ime njegove osnivačice, Helene Hjorth, zapravo znači „jelen“ na danskom. Ovaj danski brend fokusiran je na stvaranje dječjih dodataka koji pojednostavljuju i obogaćuju svakodnevni život djece i roditelja. Sve što su Helene i njezin tim dizajnirali namijenjeno je da bude razigrano, poticajno za mlade umove i jednostavno za korištenje roditeljima. Primarna misija Done by Deer je uhvatiti najnovije dizajnerske trendove i pretvoriti ih u trajne dizajne koji donose radost djeci.
Miriam Mirri – talijanski dizajn za Alessi
Miriam Mirri je renomirana talijanska dizajnerica koja već dugi niz godina, iz svog priznatog milanskog studija, stvara dizajne za neke od najprestižnijih svjetskih brendova, uključujući ikonski Alessi.
Njezin rad jedinstveno spaja duboko razumijevanje materijala, konstrukcije i fizike objekata s maštovitim i inovativnim pristupom formi. Sve što stvara odiše neobičnom lakoćom, otkrivajući razigrani duh i u formi i u boji, dok istovremeno pokazuje pažljivo razmatranje praktične primjene objekta. Upravo zato su njezini dizajni toliko cijenjeni u dizajnerskoj zajednici i slavljeni na međunarodnim izložbama.
Zaha Hadid – arhitektica sa strašću za dizajnom
Zaha Hadid stoji kao snažan primjer umjetnice koja je srušila stakleni strop. Rođena u Iraku 1950-ih, od samog početka pokazivala je ogromnu snagu i nepokolebljivu odlučnost, slijedeći svoje snove o obrazovanju i dijeleći svoju prepoznatljivu viziju arhitekture i dizajna sa svijetom. Nakon preseljenja u Ujedinjeno Kraljevstvo radi studija, brzo je razvila svoj prepoznatljiv stil, karakteriziran inovativnim, futurističkim pristupom i dekonstruktivističkim razmišljanjem. Međutim, zbog visokih troškova njezinih projekata i tehničkih izazova, mnogi njezini dizajni u početku su ostali neizgrađeni ili su realizirani tek posthumno.
Srećom, dobila je zasluženo priznanje tijekom svog života, postavši prva žena kojoj je dodijeljena prestižna Pritzkerova nagrada, često nazivana „Nobelova nagrada za arhitekturu“! Danas se možemo diviti njezinim arhitektonskim kreacijama u 44 zemlje diljem svijeta.
Međutim, svijet arhitekture nije jedini koji joj je zahvalan na kreativnom geniju. Njezin portfelj također uključuje brojne projekte utilitarnog dizajna stvorene za globalne brendove poput Alessi.
Aino Aalto – sama, ali u duetu
Aino Marsio-Aalto, finska arhitektica i dizajnerica, jedna je od pionirki skandinavskog dizajna. Ipak, često je ostajala u sjeni svog poznatog supruga, Alvara Aaltoa. Tijekom ranog 20. stoljeća, u razdoblju kada je ženi bilo gotovo nemoguće osnovati vlastitu arhitektonsku praksu, Aino i Alvar su radili rame uz rame, a njihova je suradnja bila toliko isprepletena da je danas teško razlikovati njihove pojedinačne doprinose.
Unatoč tome što je manje prepoznata, Aino Aalto bila je nevjerojatno plodna dizajnerica. Često je surađivala s Alvarom, specijalizirajući se za dizajn interijera. Međutim, prihvaćali su i natjecanje, sudjelujući u istim dizajnerskim natječajima, pogotovo kada su se njihove individualne vizije za zajedničke projekte razilazile. Godine 1935. Aalto je, zajedno s Maire Gullichsen i Nilsom Gustav-Hahlom, suosnivač Artek, tvrtke koja i danas proizvodi ikonski namještaj i dodatke za interijere.
Ainina najpoznatija kreacija, kolekcija stakla Bölgeblick, prekrasno spaja funkcionalnost s dubokim poštovanjem prema prirodi. Njezin dizajn inspiriran je koncentričnim valovima koji nastaju na površini vode kada se baci kamen. Čaše iz kolekcije lako se slažu za praktično skladištenje. Ostaju omiljena ponuda brenda iittala.
Kao i u mnogim drugim profesijama kojima su povijesno dominirali muškarci, dizajnerice i arhitektice često su bile isključene ili su bile gurnute u podređene uloge. Njihov se rad prečesto ocjenjivao kroz patrijarhalnu leću, koja ih je definirala isključivo prema spolu ili je njihove doprinose pripisivala njihovim „poznatijim“ muževima, braći ili očevima.
Unatoč tim značajnim preprekama, dizajnerice koje ovdje ističemo stvorile su izvanredne komade u svijetu koji ih je često pokušavao ušutkati. Njihov talent, kreativnost i nepokolebljiva odlučnost utrli su put generacijama koje dolaze. Stoga smo nevjerojatno zahvalni što danas možemo diviti se njihovim dizajnom, crpiti inspiraciju iz njihove vizije i uživati u ljepoti koju su unijele u naše živote.
